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A ascensão do metal em 10 álbuns

Nov 08, 2023Nov 08, 2023

Sempre haveria mais do que rock and roll do que apenas um monte de acordes. Embora os primeiros dias do gênero possam ter parecido perigosos, com artistas como Jerry Lee Lewis e Little Richard iluminando o palco, sempre havia espaço para outros artistas forçarem os limites em relação ao que era aceitável para a cultura mainstream. Isso significava que as coisas estavam prestes a ficar mais pesadas e bandas como Black Sabbath e Metallica abriram caminho para uma nova geração de música conhecida como metal.

Embora nem todos os artistas soubessem disso na época, seus discos foram pioneiros no conceito de metal, pegando os blocos de construção do rock and roll e injetando muito mais atitude na mistura. Embora nem todos os artistas em questão se identifiquem necessariamente como artistas de metal no verdadeiro sentido da palavra, seus álbuns tiveram um impacto muito mais amplo no mundo da música em geral, com os fãs descobrindo seus álbuns e fazendo bandas que se tornariam metal. pilares.

Ao longo de cada álbum, o ouvinte também pode ver as diferentes facetas do metal evoluindo. Enquanto alguns deles podem ter começado como uma ramificação distinta do blues, o que eles fizeram com o gênero mais tarde deu origem a uma série de diferentes estilos de música, alguns dos quais ainda estão fortes até hoje.

Apesar do metal não ter o maior relacionamento com o mainstream, cada álbum encapsula o espírito do que o metal se tornaria, das guitarras altas aos vocais estridentes até aquela sutil sugestão de perigo que se insinua no fundo de cada faixa. O rock and roll pode ter durado muito tempo, mas o metal foi onde os fãs começaram a explorar seu lado primitivo.

Por mais onipresente que o metal seja nos dias de hoje, houve muito tempo em que não tinha um nome que envolvesse tudo. Embora os Rolling Stones possam ter músicas pesadas para a época, havia algo diferente no metal que falava com o lado agressivo do cérebro de alguém que os fazia querer bater cabeça. E se foi um álbum que marcou o marco zero para todo o movimento, aconteceu quando o Black Sabbath entrou pela primeira vez no estúdio de gravação.

Procurando documentar o que eles estavam fazendo ao vivo, o Sabbath assobiou um punhado de seus clássicos covers de blues com um toque gótico. Embora existam frases de blues em todas as faixas, o tom é drasticamente diferente, com Tony Iommi desbloqueando a prole de Satanás entre seus dedos para criar riffs dementes como a faixa-título. As letras também abordavam temas macabros, como Geezer Butler escrevendo uma canção de amor interpretada por Lúcifer no single 'NIB'.

Enquanto o Sabbath estava perplexo sobre iniciar qualquer novo movimento, sua parede de ruído implacável atingiu todos que procuravam algo um pouco mais ousado do que o Flower Power padrão, adotando o mesmo cabelo desgrenhado e tentando fazer suas seis cordas trovejarem como as de Iommi. O Sabbath poderia facilmente ter permanecido como uma banda de blues padrão, mas eles acidentalmente começaram um novo gênero sem ao menos tentar.

A maioria das maiores bandas de rock começa com um lick de blues decente para começar. Se alguém perguntasse a qualquer aspirante a guitarrista de rock qual a primeira coisa que aprenderam fora de 'Smoke on the Water', geralmente é o shuffle básico do blues que os faz se sentirem bem ao tocar canções sobre amor e mágoa. O Led Zeppelin nunca esteve tão longe do começo do blues, mas a visão de Jimmy Page levou o gênero a lugares mais pesados ​​que nunca antes.

Embora a estreia do Zeppelin preceda a do Sabbath em um ano, sua influência no que o metal se tornaria não pode ser exagerada. Apesar de ter um bom material acústico em seu arsenal, o som da bateria de John Bonham combinado com o vocabulário de Page para licks de guitarra, deu ao mundo a versão bizarra de The Yardbirds, fazendo o blues soar como o apocalipse que se aproxima em épicos de seis minutos como 'Atordoado e confuso'.

Os vocais de Robert Plant lideraram o ataque, com um grito feroz que se tornaria emblemático do que a música metal deveria ser em futuras lendas do metal como Ronnie James Dio e Bruce Dickinson. O Zeppelin pode não ter se identificado como uma banda de metal ao longo de sua história, mas os sons de sua estreia capturaram o momento em que o chão começou a tremer.