Um guia para iniciantes do rap metal em cinco álbuns essenciais
O rap metal fundiu dois companheiros improváveis para produzir um dos sons mais emocionantes e únicos da música pesada. Aqui está sua história em cinco discos clássicos
Enquanto as primeiras equipes, como Aerosmith e Run DMC em Walk This Way e Anthrax e Public Enemy em Bring The Noise, flexionavam o potencial do rock e do hip hop quando combinados, à medida que os anos 90 avançavam, o rap metal começou a solidificar sua posição como um vibrante , emocionante subgênero digno de celebração por si só.
Engrenado pelos incendiários politicamente conscientes Body Count e Rage Against The Machine e empurrado para um gigante conquistador do mainstream, cortesia da explosão do nu metal, o rap metal nos deu de tudo, do sublime ao ridículo. Aqui, então, estão cinco álbuns obrigatórios que mostram sua jornada fascinante.
Seu legado pode ser um pouco ofuscado pela controvérsia em torno do hino Cop Killer, direcionado ao LAPD, mas não se engane: o álbum de estreia de Body Count foi um dos discos de metal mais inovadores e inovadores de sua época. Já um concorrente de peso na cena do hip hop, a virada do ícone da Costa Oeste Ice-T para o heavy metal foi tão inesperada quanto divertida.
Combinando thrash metal fora dos trilhos com letras socialmente conscientes que cobriam tudo, desde racismo e brutalidade policial até sexualidade masculina e, er, bonecos de vodu, Body Count pode não ser a versão mais rígida ou definitiva do rap metal, mas criou um verdadeiro registro cruzado e estabeleceu o Ice-T como uma figura de proa da música que poderia abranger vários estilos com facilidade.
Apenas alguns meses depois que Body Count colocou oficialmente o rap metal no mapa, um quarteto de Los Angeles apareceu e produziu o que ainda pode ser considerado a maior declaração do gênero. As letras incendiárias de Rage Against The Machine, riffs e linhas de baixo colossais e carregados de groove e pitadas de macarrão excêntrico e futurista pareciam uma granada sendo lançada diretamente no coração da cena do metal.
Cada música nesta estreia é um clássico e ainda se destaca, desde a geracional Killing In The Name até a taciturna Bomb Track; do sombrio Settle For Nothing ao abrasador Know Your Enermy com seu inesquecível refrão lírico final, absolutamente nada falta nesta estonteante canção de dez canções que pode ser reproduzida infinitamente. Incrivelmente, os dois LPs seguintes do Rage manteriam o mesmo padrão, mas nada teve o mesmo impacto que a primeira missiva - na verdade, quando se tratava de metal nos anos 90, poucos álbuns o faziam.
Um daqueles em que a trilha sonora de um filme ofusca massiva e merecidamente o próprio filme, Judgment Night's ousado e brilhante OST continuou o legado das raízes do rap metal, reunindo alguns dos maiores nomes do rock e do metal e uma série de pesos pesados do hip hop. Parecia novo, experimental e totalmente emocionante, e os resultados ainda batem; A corrida furiosa de Slayer e Ice-T através de um trio de faixas Exploited continua sendo um tumulto absoluto, Faith No More e Boo-Yaa TRIBE's Another Body Murdered é deliciosamente desequilibrado e a colaboração de Biohazard com Onyx para a faixa-título do álbum é adequadamente suja e sombria.
Pavimentando o caminho para o tipo de eventos de crossover de rap e metal que se tornaram comuns na era do nu metal alguns anos depois, Judgment Day provou de uma vez por todas que fãs de rap e metaleiros não precisam estar em guerra uns com os outros, e que há era um terreno comum sem fim a ser encontrado entre os dois gêneros oprimidos.
Embora muitos compreensivelmente prefiram os estilos mais crus e intensos do material anterior do Bizkit, não há dúvida de que Chocolate Starfish And The Hot Dog Flavored Water foi o disco que, mesmo que apenas por um momento, confirmou o rap metal como o maior coisa na música. Vendendo mais de um milhão de cópias apenas em sua primeira semana, Fred Durst et al levou o nu metal ao seu ápice absoluto como uma preocupação comercial, cristalizando a guinada da cena em uma fanfarronice, polida, máquina de fazer sucessos.
Além de tudo isso, porém, é fácil esquecer o quão bom é um álbum Chocolate Starfish. Para a maioria das bandas daquela época, uma série de canções como Hot Dog, My Generation, Full Nelson, My Way, Rollin 'e Livin' It Up seria o suficiente para começar a compilar um conjunto de grandes sucessos. Para o Limp Bizkit, isso representou apenas metade de um álbum. Poucos conhecedores considerariam o terceiro disco de Bizkit como a oferta mais artisticamente credível que o rap metal nos deu, mas por levá-lo ao topo da montanha? Nada mais chegou perto.